2023年3月24日，在刚刚过去的一个美好夜晚，钢琴系青年教师苏冠华在学院艺术中心成功举办了一场精彩纷呈的钢琴音乐会。这场音乐会吸引了大量师生及音乐爱好者前来观赏，现场座无虚席。本次音乐会的曲目包括了舒伯特的三首钢琴小品、斯卡拉蒂的奏鸣曲，以及李斯特的但丁读后感。苏冠华凭借着他丰富的演奏技艺和独特的音乐风格，为观众们呈现了一场视听盛宴。音乐会现场，苏冠华对每一个音符都把握得恰到好处，使得舒伯特的三首钢琴小品在他的演绎下，展现出了深邃的内涵与优美的旋律。随后，他对斯卡拉蒂的奏鸣曲的演奏更是达到了炉火纯青的境地，将古典与现代的特点完美地融合在了一起，引起了观众们的阵阵掌声。在音乐会的高潮部分，苏冠华精湛地诠释了李斯特的但丁读后感，将浓烈的情感与激昂的音符完美地结合在一起，让现场的观众仿佛感受到了但丁在《神曲》中所展现的那种跨越地狱、炼狱、天堂的精神历程。在观众热烈的掌声中，音乐会圆满落幕。
2023年3月24日下午，由钢琴系和校教师发展中心、艺术实践处联合举办的钢琴系主课教研室教学研讨会在学院艺术中心举办。此次研讨会以钢琴系即将举办的钢琴协奏曲比赛为契机，深入挖掘钢琴协奏曲在教学和演奏中的理论深度，由钢琴系青年教师黄南淞主讲《浅析钢琴协奏曲华彩乐段的创作与历史沿革》，全体主课教师参加并研讨。这也是西安音乐学院第十三届钢琴协奏曲比赛暨“雅马哈”奖学金比赛的系列活动之一。研讨会首先由黄南淞老师进行了主旨发言，介绍了钢琴协奏曲中华彩乐段的四个发展阶段，而后以浪漫主义时期的钢琴协奏曲为范围，分别用舒曼、李斯特的钢琴协奏曲为代表，从作曲技法、音乐美学及演奏方式等不同角度，管窥钢琴协奏曲的发展。以华彩乐段为起点，由点及面地探索、总结、归纳出协奏曲这一体裁的演奏方式，追寻这一古老体裁的鲜活生命力与丰富表现力。讲座内容翔实，有很强的理论与实践价值，得到了在场教师的一致认同。之后在场老师就该话题进行了热烈讨论。李佳主任谈到学生在缺乏乐队参与的情况下如何进行协奏教学；刘玉茹主任对如何激发学生研究总谱的兴趣提出问题；杨磊老师谈到学生如何参与到与乐队的选修课设置；赵帅老师就如何压缩乐队曲目量从而
2023年3月23日晚，西安音乐学院钢琴系“浪漫时代——黄河清钢琴独奏音乐会”在艺术中心成功演出。黄河清，钢琴演奏与教学法博士，我校钢琴系青年教师，美国荣誉音乐学会Pi Kappa Lambda会员。曾担任美国爱荷华大学音乐学院钢琴系总助教、副院长助理，教授钢琴演奏、钢琴副科以及室内乐，同时兼任音乐学院预科钢琴老师。音乐会上半场分别演奏了勃拉姆斯、李斯特、肖邦的叙事曲。黄河清演奏的勃拉姆斯OP.10叙事曲体现了主人公深爱着克拉拉而又被道德所约束的煎熬。在李斯特b小调叙事曲S.171演奏中，黄河清深刻演绎了主人公在旅途中承受着暴风雨的痛苦与爱情的甜美。在肖邦g小调叙事曲OP.23，黄河清用音乐表达了肖邦对国家危难的愤慨、对英雄的渴望、对战争的唾弃的情节。下半场演奏了穆索尔斯基的《图画展览会》，整首作品由十个小品组成，像十件陈列在展柜里的精美的展品，名为“漫步”的主题铺成回廊，黄河清用音符引导人们一步步沉浸其中。拉赫玛尼诺夫的前奏曲 OP.23 NO.4作为返场曲目，深沉宁静的旋律如温婉的絮语，平静了观众在《图画展览会》中热情澎湃的思绪。最终，“浪漫时代——黄河清钢琴独奏音乐会”圆满落幕。
3月1日下午，钢琴系在2-401小演奏厅召开新学期工作部署会议。钢琴系领导班子、全体教师参会，会议由钢琴系党总支副书记、副主任刘玉茹主持。会议全面回顾了疫情背景下钢琴系全体师生在教育教学、艺术实践、科研建设等方面所做出的探索与努力，客观分析了各方面工作的得失，提出了按照新时代中国式现代化发展要求治系办学的总要求。会议对本学期钢琴系的教学、艺术实践、科研教研、教学质量监控、队伍建设等工作进行了部署。会议要求全体教工深入学习贯彻党的二十大精神和习近平新时代中国特色社会主义思想，强调坚持理论联系实际，学以致用，把学习成果落实在本学期各项工作中，进一步提升党建工作和教育培养工作的质量和效果。会议还对学生工作、招生工作等进行了部署安排。
根据钢琴系党政联席会及学生工作领导小组工作安排，2023年3月1日下午，钢琴系召开新学期全体本科学生首次班会，两位辅导员分别主持。班会对学生思想政治教育工作做了统筹安排，强调了深入学习贯彻习近平新时代中国特色社会主义思想的学习主题，重点学习党的二十大精神，围绕着建设社会主义现代化强国的总目标，教育培养学生深刻领悟“两个确立”的决定性意义，弘扬伟大建党精神，增强做到“两个维护”的思想自觉和行动自觉，立足培养高质量人才这个核心任务，使每个学生为成为有理想、敢担当、能吃苦、肯奋斗的新时代好青年而不懈努力。针对毕业生工作，会议传达了上级关于就业工作的部署，发布了关于就业创业的相关信息，号召全体毕业生始终以积极状态融入社会，为新时代文化建设贡献力量。会议还对学生的安全管理、班务工作、艺术实践和社会实践、学雷锋活动、劳动课教育等工作进行了详细部署。会议提倡全体本科生认真反思三年防疫以来在思想、学业、能力等方面认真反思总结，以更新更积极的状态投入到新学期的学习成长过程中，共同建设钢琴系更为良好的学风。
2022年末将至，我校钢琴系克服疫情影响，积极组织学生参加国际国内专业比赛，短短2个月，喜报频传并在各类赛事中斩获多项大奖。一、普罗科菲耶夫国际钢琴比赛2022年11月19日—28日，2022普罗科菲耶夫国际音乐比赛以线上与线下两种形式展开了钢琴项目各组别的激烈争夺，经过高水平的角逐我系4名学生脱颖而出，分别摘得一二名以及优秀作品演绎奖，获奖名单如下：袁嘉艺（本科2019级）指导教师:李佳2022普罗科菲耶夫国际音乐比赛国际总决赛钢琴开放组--第二名2022普罗科菲耶夫国际音乐比赛亚太赛区决赛钢琴开放组--金奖冯晨航（附中初一）指导教师:李佳2022普罗科菲耶夫国际音乐比赛国际总决赛钢琴琴童B组--第二名2022普罗科菲耶夫国际音乐比赛亚太赛区决赛钢琴琴童B组决赛--金奖张智轩(附高高一)指导教师:李壮壮.蒋志华2022普罗科菲耶夫国际音乐比赛国际总决赛钢琴少年组--第三名2022普罗科菲耶夫国际音乐比赛亚太赛区决赛钢琴少年组决赛-金奖2022普罗科菲耶夫音乐作品优秀演绎奖王维(附中初一)指导教师:吴晓韬2022普罗科菲耶夫国际音乐比赛亚太赛区决赛钢琴琴童B组决赛--银奖普罗科菲耶夫国
2022年12月13日在西安音乐学院艺术中心成功举办两场钢琴国际学术交流周系列讲座。本次讲座邀请了美国波士顿大学音乐学院钢琴系主任博阿兹·沙龙和哈尔滨音乐学院钢琴系主任元杰两位教授莅临，在第一场讲座中博阿兹·沙龙教授的讲座题目是《如何智慧地准备演出及比赛——以多个钢琴作品举例》， 第二场讲座中元杰教授的讲座题目是《钢琴多彩音色的秘密》。上午9：00于西安音乐学院艺术中心成功举办来自于美国波士顿大学音乐学院钢琴系主任博阿兹·沙龙教授的讲座。在讲座中博阿兹·沙龙教授分享了自己关于准备音乐会和参加钢琴比赛的一些心得和经验。他指出在钢琴学习过程中，除了组织学生观看和欣赏音乐会使其能够切身感受钢琴演奏的魅力，还应鼓励学生参与钢琴比赛展现自己的学习成果，参加音乐交流活动获得相互学习和借鉴的良好机会。博阿兹·沙龙教授提到准备音乐会或比赛首先选择适合自己演奏的具有一定欣赏性和舞台效果的作品，并对自己的练琴过程有科学的安排，不断提高和完善作品的细节。为使演出的表现发挥的更好还需要注意几点要素：培养自信冷静的心态、保持身体健康劳逸结合、加强背谱以及舞台突发情况应对能力。下午15:00举办的第二场讲座由哈尔
2022年12月12日，由西安音乐学院钢琴“国际学术交流周”主办的系列讲座在西安音乐学院艺术中心歌剧舞剧厅顺利举行。此次两场讲座分别由上海音乐学院钢琴系主任江晨教授、西安音乐学院钢琴系主任李佳主讲，主题为《德彪西钢琴作品的演奏与教学》和《多彩的伊比利亚——解析西班牙钢琴音乐》。上午10:00第一场讲座中，江晨教授以“德彪西钢琴作品”为主要切入点展开了学术分享。围绕印象派音乐风格及德彪西钢琴音乐作品的创作特点和演奏特征等方面进行系统化讲解和阐述，重点讲述如何把握德彪西音乐的创作风格特征及表现曲调中所展现的音乐形象和情感内涵，通过对德彪西钢琴作品的内涵探究，有针对性的分类解析其作品，对广大师生提供了浪漫主义乐派音乐的学习理论依据和实践指导，能够更加直观的了解德彪西钢琴音乐作品。在下午15:00的专题讲座中，李佳教授首先介绍了不同时期西班牙音乐风格的发展和变化。随后紧紧围绕阿尔贝尼兹《伊比利亚》钢琴组曲和格拉纳多斯《戈雅之画》为中心深入地阐释了西班牙钢琴音乐的演奏风格和特征。《伊比利亚》钢琴组曲整部作品共由十二首曲子组成，作品运用了西班牙的舞曲弗拉门戈艺术元素、节奏与钢琴技巧相结合，作品中渗
2022年12月9日在西安音乐学院艺术中心成功举办两场钢琴国际学术交流周系列讲座。本次讲座邀请了美国西北大学本尼音乐学院钢琴系主任詹姆斯·贾尔斯和中央音乐学院钢琴系主任韦丹文两位教授莅临，两场讲座分别是，第一场詹姆斯·贾尔斯教授的讲座题目是《拓展钢琴技巧的定义——探寻与音乐相适应的钢琴演奏全方位技巧》， 第二场韦丹文教授的讲座题目是《中国钢琴教育现状及新发展方向》。上午9:00的讲座由詹姆斯·贾尔斯教授主讲，詹姆斯·贾尔斯，美国著名钢琴家、教育家，美国西北大学钢琴系主任。在此次讲座中，他从肖邦、柴可夫斯基的钢琴作品为出发点，探讨钢琴演奏技法及音乐表现力的拓展和提升问题。詹姆斯·贾尔斯在讲座中指出钢琴演奏是一种具有一定表演技术的、细致灵活的艺术表现手法。在准备演奏一部钢琴作品的同时，首先要具备相应程度的钢琴演奏技能，并且通过对谱面内容的科学处理和演奏表现作品的内涵，演奏技巧和音乐内涵的结合最终呈现出完整的作品。对于如何把握作品中的演奏技巧和音乐表现的问题，詹姆斯·贾尔斯教授表示需要进行科学的循序渐进的练琴方法，挖掘作品内涵，了解作品的风格背景，体会作品韵味，将出色的演奏技巧与完美的音乐表
12月8日于2022年12月8日成功举办两场讲座，本次讲座嘉宾是来自于美国耶鲁大学音乐学院钢琴系主任鲍里斯·贝尔曼教授和沈阳音乐学院钢琴系主任李哲教授，两位教授在钢琴演奏和教学方面都有着非常丰富的理论知识和实践经验，本次讲座是一次难得的学术交流机会和体验。首先于上午9:00开展的第一场讲座是由美国耶鲁大学音乐学院钢琴系主任鲍里斯·贝尔曼教授主讲。鲍里斯·贝尔曼是世界一流的钢琴演奏家与教育家。凭借着自己对普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲独到的见解，曾出版《普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲解析》一书。书中严格遵循普罗科菲耶夫的风格与创作本意，以其全部作品为背景解读他的奏鸣曲创作。本次讲座中，鲍里斯·贝尔曼首先给出了普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲相关作品的背景以及作曲的创作特征；其次，他分别对9首作品加以诠释及给予演奏方面的具体意见。本次讲座中，鲍里斯·贝尔曼教授还分享了钢琴演奏实践方面的独特见解，在钢琴演奏中要尽可能的诠释、还原作曲家的本意，纵观全局研究作曲家的创作时期和背景，更好地触发演奏的创造性灵感。下午15:00的讲座是李哲教授主讲，她在讲座中提到：在钢琴演奏领域中，好的听觉决定了演奏者的整体演奏水平和艺术修养
