美国伊斯曼音乐学院王识君博士学术交流活动(一)

发布时间:2018-05-23点击量:41

2018钢琴系纪念舒伯特逝世190周年系列活动之三暨美国伊斯曼音乐学院王识君博士学术交流活动 

5月22日,美国伊斯曼音乐学院王识君博士(我系客座教授)公开课在二号楼401教室顺利举行,本次公开课王教授依次对舒伯特A大调奏鸣曲第一乐章,舒伯特流浪者幻想曲和李斯特塔兰台拉舞曲三首作品作出点评与指导。 

课堂氛围轻松愉快,笑声不断,倍感亲切,王教授以其幽默风趣的一贯风格和生动形象的教学方式赢得在场所有学生和老师的喜爱。 

王教授在附高学生胡若瑄演奏舒伯特A大调奏鸣曲后,提到左手伴奏的重要性,“想着旋律弹伴奏,弹之前就要想好节奏,就如同开车要向前看,倘若只盯着车轮下后果则可想而知” 

在此,王教授以本曲为例,讲解了练琴中易忽视的三个要点,附点音型要重视短音,两音连线不是长短连断的问题,而是深浅的问题,并且通过其他乐器与钢琴的对比讲解节奏的强弱规律不应该影响长句子的歌唱,示范八度的有效练习过程,(手腕由低到高推的过程)。 

在流浪者幻想曲演奏后,王教授强调任何紧张的声音,如马蹄声都是在弱的基础上,此曲作为舒伯特音乐中最像交响乐,最男性化的作品,王教授在这里谈到贝多芬,通常用休止符表达紧张情绪,在此曲中需要自身意识上保持紧张,使音乐想磁悬浮一样不会停止,同时,也指出附中学生内心太平静,缺乏表现力等演奏中不成熟之处。更是通过自身经历详细讲解怎样让和弦更有表现力。 

除此之外,舞台艺术有一个最大的特点是观众看到的永远是被缩小的,王教授以聊天的方式,讲述发生在身边的真实故事,让学生放松下来,敢于表现。  

最后一位来自附初初三的学生演奏了李斯特塔兰台拉舞曲,王教授把打篮球和拍皮球的不同方法的比较运用到钢琴上,讲解力度和下键速度的转变使音色发生变化,同时指出学生多想横向动作而不是不自然的上下动作。 

本次课堂中,王教授在遵循音乐自然规律,弹琴的连贯性歌唱性和音乐时间上的准备,触键深度方面反复强调。 

王识君教授亲切朴实,诙谐自然的语言魅力时刻引着大家,给在场所有人留下了精彩而又难忘的一堂课。 

文:王艺潼