2018年9月25日19时30分，正值德彪西逝世100周年，旅德青年钢琴家曹鹏独奏音乐会——德彪西“来”长安在西安音乐学院学术厅奏响，音乐会吸引了钢琴系师生及社会各界人士的到场聆听，现场座无虚席。
德彪西，法国作曲家，被称为印象派时期的代表人，但是他本人更愿意用象征主义来解释他的音乐。今天我为大家介绍的五首曲目，均为他创作成熟期的代表作品。
为钢琴而作 作品95号，创作于1901年，第一首为前奏曲，第二首是萨拉班德舞曲，第三首是托卡塔。在这首作品中，已经显示出德彪西个人独特的品味和对钢琴色彩更新的探索。
在随后出版的<<版画集>> (创作于1903年 ) 两册<<意象集>>(创作于1905年至1907年)我们能更明确的通过标题来理解德彪西的象征主义美学特点。在这些作品中，都分为三个乐章，但没有直接联系，版画集分别名为:塔，格拉纳达之夜，雨中花园。意象集第一册为:水中倒影，向拉莫致敬，运动。意象集第二册为:穿过树叶的钟声，月落荒寺，金鱼。
通过这些标题，我们能直接的想象音乐带来的画面感及空间感。再看德彪西运用的创作技法，如在“塔”中运用的五声音阶调式，在“水中倒影”运用的和声色彩，在“金鱼”的开篇运用的震音音型，把固态的画面用音乐化为动态的线条，实为神来之笔，实为经典之作。
青年钢琴家曹鹏，是近年来我国钢琴界升起的新星，他的技巧惊人，音色细腻，受到了国内外专业人士的一致肯定。他先后在欧洲以及国内多个城市举办过独奏会、协奏曲及室内乐演出。德彪西“来”长安独奏音乐会是曹鹏在西安继9月2日举办的遇见贝多芬独奏音乐会之后的第二场系列音乐会，能在如此有限的时间内准备整套具有代表性曲目演奏对于钢琴家而言，这无疑是一个挑战！
与以往不同的是，为了帮助观众理解，青年钢琴家曹鹏通过细致专业的讲解，深入浅出，妙趣横生的将自己对于德彪西音乐的理解向现场的观众娓娓道来。
音乐会开场，曹鹏选择了德彪西的版画集三首，在演奏《塔》时，踏板运用非常细微，对手指控制度极高，曹鹏的演奏给人庄重又不失浮华的享受，《格拉纳达之夜》
有独特的德彪西的不和谐音响在但整体音乐又无比自如的交织和谐共处，曹鹏演奏的《雨中花园》给人以无限的想象空间，通过对手指的高度控制完美无瑕的塑造了天气变幻莫测的画面感。
第二首曹鹏演奏了《欢乐岛》，本曲中大量的节奏变化和和声关系的变化与交织以及大量装饰音的运用需要演奏家非常稳定演奏状态和专业技法 在激动的演奏中 仍能在理性中平稳地发挥出应有的状态，曹鹏演奏时的独特处理，将各种独特的新音响带给听众，让人有美轮美奂之感。
紧接着是德彪西为钢琴而作的《前奏曲》《萨拉班德》《托卡塔》，其中，曹鹏演奏《托卡塔》时，每个音符与情感都从指尖流淌出一般 ，以及踏板与手部的完美配合令人叹服。
音乐会的下半场，曹鹏演奏了两套《意像集》，《水中倒影》带给观众极美的享受，曹鹏通过他独特的演奏方式将阳光洒落水波涟漪的画面描绘的栩栩如生，演奏家的状态也一直持续到最后，让人回味悠长。
更令人记忆犹新的是《透过树叶的钟声》，曹鹏的演奏音色无可挑剔，具有层次感，树叶沙沙作响的声音与遥远的钟声仿佛一直交融在一起传递向听众的耳朵带给人们一种午后的慵懒感与遥远钟声的安逸与祥和。
音乐会演奏结束后，观众纷纷上台献花对青年钢琴家曹鹏表示由衷的敬佩与感谢，在观众们经久不息的掌声中音乐会圆满落幕！
文/王艺潼
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塔 踏板用的非常细微 手指控制度极高 很有中国音乐五声音阶的韵味 右手各种华彩片段行云流水一般 大桥段的左手深沉的旋律与右手行云流水交织 给人庄重又不失浮华的享受
格拉纳达之夜 具有非常明显的西班牙地方民族特色 有独特的德彪西的不和谐音响在 但整体音乐又无比自如的交织 和谐共处 将当地风格表现的更为独特明晰
雨中花园 在细密的乐曲行进中给人展开了想象的画面 雨点敲打愈来愈大 伴随着有雷雨的来临 又突然迎来了天晴 天气的变幻莫测随着手指的高度控制不断的变换 带给人极大的精神享受
欢乐岛
大量的节奏变化和和声关系的变化与交织以及大量装饰音的运用 展示了演奏家非常稳定演奏状态和专业技法 在激动的演奏中 仍能在理性中平稳地发挥出应有的状态 在德彪西特有的模糊手法来描绘意境的状态下 将各种独特的新音响带给听众 让人感觉美轮美奂
为钢琴而作
前奏曲 对手指的掌控力极高 在极强和弱上进行的十分流畅 过渡十分自然 衔接与过度段柔和自然 给人以听觉享受
萨拉班德 状态收放自如 瞬间转换过来的感情色彩 曲子色彩与前奏曲相比更为庄重 不似特别标准的德彪西作品 在古典与印象的处理中明显古典要占了上风 但又不失印象的和弦的运用与进行 古典与印象的交融与发展 鲜明的体现了演奏者对德彪西各个阶段的理解的深入
托卡塔 华丽的音响与平静的手部动作形成强烈对比 整个音响上带给人的华丽感受与视觉形成反差感 每个音符与情感都从指尖流淌出一般 踏板的运用技巧也很高明 与手部的完美配合 带给人们辉煌完美的听觉盛宴
意象集1
水中倒影 流利快速的手指弹奏 仿佛在人们面前展开一幅阳光洒落水波涟漪的样子 最后一段音符一点一点的出现 消失 给人极美的幻想 仿佛水波一点一点的散去 直至消失不见 演奏家的状态也一直持续到了最后 回味悠长 给人极美的视听感受
向拉莫致敬 缓慢而庄严的萨拉班德舞曲的节奏 仿佛将人带回了严肃肃穆的古钢琴时代 但同时又不失德彪西特有的变化发展与些微甜美曲调的展开 让听众在沉闷的古典进行中又会出其不意的发现其中的闪光点 给人以惊喜的体验
运动 似黄蜂一般特有的嗡嗡的共鸣声一直存在贯穿整首作品 有着非常长的持续音效果 似在原地静止但又似乎在不断前行 给人以独特的听觉感受 对手指的把控力和踏板的配合度极高
意象集2
透过树叶的钟声 模仿沙沙作响的声音层与遥远的钟声仿佛一直交融在一起传递向听众的耳朵 带给人们一种午后的慵懒感与遥远钟声的安逸与祥和 音乐仿佛似水一般在心间流淌 给人以平静温暖的享受
月落荒寺 曲调中具有一部分鲜明的东方特色 与西方的不和谐音响与行进 形成了奇妙的交融 在听众眼前展开了一幅月光笼罩的朦胧荒寺的静谧与朦胧感 让人深陷其中 高超的手指的控制力让整个乐曲陷入了朦胧与梦幻的场景之中 梦幻绝伦
金鱼 运用了大量娴熟的颤音和装饰音 十分生动的吧金鱼游来游去 活泼的场景勾画了出来 同时还掺杂着源源不断流水的模仿与其相交织 勾勒出一幅活灵活现的画面
文/范月青
